Découvrez la qualité intemporelle qui définit une montre Omega

Lorsqu'il s'agit d'avoir une réputation pour la qualité il y a quelques couples qui sautent immédiatement à l'esprit : automobiles allemands, japonais et bien sûr, Swiss watches. Bien qu'il existe de nombreux fabricants de montres suisses sur le marché, un seul peut revendiquer d'être la première montre sur la Lune et la montre que James Bond se porte maintenant sur ses missions audacieuses.

Il est depuis 1848, montres Omega attachées au poignet du réels et la fiction de super héros et les poignets de millions de discerner les acheteurs de montres dans le monde entier. Mais afin de comprendre ce qui rend une Seamaster si particulier vous devez prendre un coup d'oeil sur l'histoire de ces montres étonnants.

Alimentée par le génie créatif du jeune Louis Brandt, la jeune Omega watch company a grandi dans un petit magasin de Suisse à un important fabricant de montres à la fin du XIXe siècle. Leur succès a été construit sur une fondation de qualité, comme beaucoup de leurs décisions d'affaires étaient conduits non pas par la ligne de fond de dollars, mais par un désir pour toujours plus de qualité. Par la fin du XIXe siècle, Omega avait jalonné leur place parmi les horlogers, avec la sortie de leur première série produit montres calibre, et que la légende naît véritablement.

Aujourd'hui, nous voyons les montres Omega continue de diriger le pack dans leur poursuite incessante de la qualité et l'innovation. En 1999, Seamaster créé un émoi lorsqu'ils sortent la première montre de masse produite avec un échappement Co-Axial. En termes de laïcs, ce mécanisme d'échappement permet la montre à exploiter avec un frottement minimal et ne nécessite presque aucune lubrification. Le résultat est une montre qui nécessite moins de service et qui est plus précis que n'importe lequel de ses prédécesseurs.

Une montre Omega est haut profil ; les gens qui les portent à la place ils peuvent être vus. Équipe fier ambassadeurs Omega vient de tous les coins du monde de la célébrité et collectivement qu'ils mettent en évidence l'attrait universel de ces montres étonnants. Sur les liens de golf, nous pouvons voir une Seamaster au poignet des joueurs comme Ernie Els, Sergio Garcia et Michelle Wie. Championne navigatrice Ellen MacArthur porte une comme elle a navigué autour de la terre tout en champion Michael Schumacher, pilote de course automobile est un fier ambassadeur car il courses autour de la piste.

Le mariage des sports d'étoiles et des montres Omega est qu'une union naturelle qu'il est des montres Omega qui fournit la synchronisation pour un grand nombre de sportifs les plus prestigieuses du monde. En fait, la Seamaster est le chronométreur officiel des Jeux olympiques. Déjà, Omega dirige le compte à rebours pour les Jeux d'hiver de 2010.

Précision a Omega à l'avant-garde du monde du sport, et c'est cette même renommée de précision qui fait Omega la montre de choix pour ceux qui ont d'abord glissé les liaisons de terre et de voyage vers les étoiles. Les premières sorties à la première marche sur la Lune, montres Omega ont été il lors de plusieurs des meilleurs moments de l'homme. Encore aujourd'hui, Omega montres continuent de fonctionner des cercles autour de la compétition – literally(!) - que leur orbite autour de la terre sur la Station spatiale internationale.

Bijoux en argent sterling - plus audacieuse pour votre Buck

Par définition, les bijoux en argent sterling contient 92,5 % d'argent pur et 7,5 % d'alliage de cuivre ou autre. La marque est.925 et sera généralement situé sur un bracelet ou un collier fermoir, l'intérieur d'une bande de l'anneau ou le verso d'une boucle d'oreille. Comme l'or, en argent sterling est un métal précieux et peut durer toute une vie avec les soins appropriés.

Lorsque vous pensez à des bijoux en argent sterling, vous peut penser à sa coloration. Une finition chaleureuse lui donne une apparence qui imite l'or blanc, mais est beaucoup moins cher. Par rapport à l'or, qui est souvent autant que $30-40 par gramme, en argent sterling est un prix beaucoup plus raisonnable et vous va devenir beaucoup plus flash pour votre argent. Anneaux en argent sterling est un choix très populaire non seulement pour les vêtements décontractés, mais aussi pour les Jeux de mariage.

Parce qu'il contient le cuivre, qui va s'oxyder avec le temps, en argent sterling bijoux exigera polissage afin d'empêcher de prenant un aspect antique. Afin d'empêcher que cela se passe, certains concepteurs ont commencé à produire d'argent rhodium plaqué. Pour un morceau de bijoux pour être classée de rhodium plaqué, une certaine quantité de rhodium doit être appliquée à la surface du métal base. Rhodium est un métal qui offre la même apparence : sterling silver, mais croit ne pas à ternir.

Tous les types de bijoux en argent sterling sont populaires, mais les anneaux en argent sterling demeure un des meilleurs choix. Si c'est parce que vos mains sont toujours visibles, ou tout simplement, vous croyez que plus audacieux est mieux, anneaux en argent sterling vous fournira une bande plus large et la présence dans l'ensemble plus audacieuse à un prix fantastique. Le fait que vous soyez plus audacieuse pour votre buck est pas exclusion des anneaux en argent sterling, mais dans tous les bijoux en argent sterling.

Noël actes de bonté

« Noël approche, les oies se graisse, veuillez mettre un penny en chapeau du vieil homme... "

N'oubliez pas cette comptine de votre childhoold ? Je fais bien sûr.

Noël est un moment pour donner. Pour les familles pauvres, ainsi que de notre propre.

Parfois nous perdre cela de vue.

La commercialisation de Noël au cours de ces vingt dernières années est devenu Noël une frénésie contre-Don, particulièrement si vous avez des enfants. Et si vous ne le faites pas, la période de Noël est probablement composé de lots de parties autour de l'arbre de Noël, souvent avec Kris Kringle type cadeau de Noël qui a donné et souvent loin trop d'alcool.

Bas de Noël et des décorations de Noël sont trop souvent dépassées par les overindulgence en nourriture de Noël et la poule de Noël omniprésente et autre alcool - beaucoup.

Est-ce une bonne chose ? Bien, je suppose que cela dépend dans une certaine mesure votre point de vue de ce que sont les traditions de Noël tout au sujet. Ceux d'entre nous qui verrou sur à aucune excuse pour un booze-up, la période de Noël parti doit être merveilleux. Raccrochez quelques ornements de Noël dans le lieu de travail ou au social club ou peu importe où et avoir une fête de Noël secouant - il peut être votre meilleure chance de commencer une romance de bureau.

Mais je pense que beaucoup d'entre nous ont devenu quelque peu blasé par la façon dont Noël est utilisée comme une excuse pour les fêtes de Noël à partir de novembre et l'exécution de droit par le biais de décembre à la veille de Noël. Get togethers avec vos collègues n'est pas une mauvaise chose, bien sûr - c'est agréable de socialiser de temps en temps au lieu d'être axé sur le travail. Mais c'est l'overindulgence que beaucoup d'entre nous trouvent quelque peu sur le dessus.

Beaucoup de nos enfants n'ont aucune idée de la signification vraie de Noël. Pour beaucoup, arbres de Noël et des ornements de Noël signifient les cadeaux du père Noël et Noël - lots et beaucoup d'entre eux. Même les enfants qui peuvent vous dire ce que Noël est ont tendance à oublier le véritable sens de Noël lorsque inondés de cadeaux de Noël.

Qu'est-il arrivé à un véritable esprit de Noël, quand personnes seraient cuire deux traditionnel repas de Noël - un pour leur propre famille et l'autre qui ils prendre et donner au moins famille chance, qui a peut-être vécu simplement dans la rue ?

Qu'est-il arrivé à l'esprit de Noël, quand les enfants auraient soigneusement sélectionner et envelopper leurs proches mais toujours en cadeaux de Noël du bon état de l'an dernier et emmener à l'hôpital des enfants locaux et en fait à la main le cadeau de Noël pour un enfant malade juste pour voir le sourire sur leurs visages ?

Ces gens de jours sont plus susceptibles de donner de l'argent à divers organismes de bienfaisance (qui n'est pas une mauvaise chose) que de faire des actes de service ou de réellement donner main choisis des dons de nourriture ou des jouets. Mais l'argent est tellement plus impersonnelle.

Donc comment environ essayant de faire une différence de ce Noël ? Sortir et donner quelque chose de personnel - à quelqu'un, vous pouvez regarder dans les yeux lorsque vous donnez de la nourriture de Noël ou de cadeau de Noël - et que dire du fond du coeur-« Joyeux Noël ».

Planche à roulettes dans les années soixante et soixante-dix

Un des plus grands engouements à jamais frapper des enfants et des adolescents de notre génération ont été planche à roulettes. Mais combien d'entre vous savent qu'il a effectivement commencé dès les années 1950 et sa popularité a coïncidé avec la manie de surf en Californie à l'époque ? C'est vrai. Dans ces premiers jours, planches à roulettes sont tous faits maison et faite de planches de bois qui ont été fixés pour roller-skate des camions et des roues. Il n'était pas encore connu comme planche à roulettes mais plutôt comme « trottoir surf. » C'est la meilleurs praticiens étaient des gars qui a simplement imitent les styles et se déplacement des meilleurs surfeurs de l'époque. Certains disent, planches à roulettes simplement évolués de « triporteurs de caisse » qui est exactement comme une planche à roulettes, sauf qu'il avait le guidon comme un scooter ordinaire.

Quand les années soixante sont arrivés, planche à roulettes a commencé à vraiment décoller. Il y a maintenant des fabricants de planche à roulettes comme Hobie et Makaha qui étaient des fabricants de navigation en haut de la page. Leurs premiers produits ressemblaient beaucoup à la planche de surf de l'époque. Planche à roulettes est devenu si populaire qu'un magazine dédié à elle a été produit régulièrement. Il n'y avait même un championnat international skateboard en 1965 qui a été diffusé à la télévision nationale. En termes de ventes, les enregistrements montrent que chiffres de vente de la planche à roulettes de ce Makaha atteint la marque de 4 millions $ de 1963 à 1965, qui a été vraiment beaucoup en ces jours. Cependant, en 1965, l'engouement de la planche à roulettes a été plus. Ventes a diminué considérablement, et le magazine de skateboard fermé boutique.

La deuxième génération de planches à roulettes fait sentir dans les début des années 1970 leur présence. Tout a commencé quand Frank Nasworthy a réussi à inventer une roue de planche à roulettes en polyuréthane, qui a donné le rendement et traction améliorée de planches à roulettes. Le nouveau produit a été un tel succès que la planche à roulettes redevint en vogue chez les adolescents et les enfants ainsi que de nombreux jeunes adultes. Plusieurs compagnies ont essayé d'inventer leurs propres innovations planche à roulettes, y compris les essieux spéciaux qui ont été conçus spécifiquement pour la planche à roulettes. Et comme la planche à roulettes est devenu plus facile à manœuvrer et contrôlables, les ponts a commencé à obtenir la plus large--comme échelle de 10 pouces et parfois. Il y avait beaucoup d'expérimentation en planches à roulettes à l'époque, y compris l'utilisation de l'aluminium et de fibre de verre pour remplacer le matériel standard pour les planches à roulettes, contreplaqué d'érable. Assez rapidement l'engouement nouveau a tous les propos qui pourrait s'en débarrasser les meilleures astuces. Et le meilleur est encore à venir.

Cliniques de golf

En général, il y a deux raisons d'aller à une clinique de santé. Ces deux raisons sont le traitement et la prévention. Lorsqu'il est malade, il est souvent important de consulter un médecin, peut-être dans une clinique. Le médecin vous aidera à obtenir ainsi une fois de plus. Aussi, pour rester en bonne santé, il est souvent nécessaire d'être projeté à l'avance pour certaines conditions, ou peut-être recevoir une vaccination ou autres mesures préventives. C'est la même chose avec les cliniques de golf. Golfeurs aller cliniques pour corriger la technique incorrecte et à acquérir de nouvelles compétences (éviter les faibles scores et erreur future). Cliniques de golf peuvent couvrir une grande variété de sujets et de niveaux de compétence.

Par exemple, la LPGA (Ladies Professional Golfers Association) a des cliniques à travers le pays pour les femmes de travailler sur la compétence technique et commerciale de golf sur le parcours de golf. Golf est souvent considérée comme un outil dans le monde des affaires. Il y a des cliniques de golf même en ligne. Ces cliniques fournissent de nombreux conseils et techniques pour améliorer votre jeu de golf. Par exemple, une astuce est de prétendre qu'avoir de basket-ball entre vos genoux pour améliorer le swing.

Parce que vous êtes à la maison ou la lecture d'un écran d'ordinateur de bureau, pratique personnelle est alors nécessaire. Parce que le golf est 90 % de mental, les cliniques de golf traitent souvent fortement cet aspect. Un problème avec certains golfeurs est crainte sur le parcours. Cela est particulièrement vrai si vous jouez avec ceux qui ont plus d'expérience et de compétences. Une clé en abaissant un score de golf est de se débarrasser de cette peur. Il est important d'augmenter la confiance et se concentrer au lieu de cela. En outre, une clé instillée dans les nombreuses cliniques est de « débarrassés » mauvais coups.

Ce n'est pas une chose facile à réaliser pour certaines personnes. Cependant, si pris trop au sérieux, un mauvais coup peut ruiner votre attention pour le reste du jeu. Golfeurs sont enseignées que certains de ces défis mentaux peuvent être surmontées par la détente et même faire semblant que vous pratiquent. Plusieurs mesures correctives sont prises dans les cliniques. Par exemple, si un instructeur avis que votre grip est mauvais, qu'ils vous donnera des conseils pour corriger la situation et ensuite vous la pratique jusqu'à ce que vous êtes plus efficace.

Un exemple d'une compétence, qu'il se peut que vous deviez acquérir se sables coups vers le bas. Vous vous demandez peut-être comment exactement ils obtiennent cette petite balle golf hors de ce piège de sable gros. Qui peut être enseigné et pratiquée dans une clinique. Il y a des variétés des cliniques de golf partout dans le comté. Certains golfeurs professionnels bien connus de fonctionnalité. Beaucoup de ces cliniques sont très bénéfiques pour le golfeur. Indépendamment du niveau d'expérience ou habileté, il est souvent quelque chose pour tout le monde.

Une sélection de chants de Noël amusant

La saison de Noël est juste autour du coin. Pour cette raison, les ondes sont remplis avec des chants de Noël joyeuses que tout le monde aime. Et une bonne sélection de Christmas carols sont ceux classés comme drôle ou riant infectieuses.

De bons exemples de ceci sont les cantiques chantés par Alvin et les Chipmunks. Ils ont tout à fait une sélection de chants de Noël et paroles qui fait appel à des jeunes et des moins jeunes. Plus précisément, ces chansons sont :

1. La chanson de Chipmunk.

Cette chanson a un sous-titre de « Noël ne pas être fin ». Le célèbre groupe, Alvin et les Chipmunks chanté cette chanson avec leur confident humaine, David Séville. C'est Ross Bagdasarian, Sr. qui a écrit cette pièce. Par conséquent, il est la même personne que David Séville. C'est tout à fait une courte chanson de Noël, composée de seulement deux paragraphes. Mais elle atteint les charts et devenue numéro un lors de sa sortie en 1958.

2. All I Want for Christmas est mon deux Front dents.

Donald Yetter Gardner a écrit cette chanson en 1944. Il fut ensuite professeur de musique à Smithtown à New York. La chanson a été écrite en environ 30 minutes au plus, mais elle n'est devenue un hit certifié. Gardner a décrit cette chanson particulière pour être plutôt ridicule. Mais là encore il a été repris par des chanteurs de tous les âges. À l'exception de Alvin et les Chipmunks, Nat King Cole, The Platters et Mariah Carey ont enregistré cette chanson.

3. Voici le père Noël.

Gene Autry a écrit la chanson et placé la mélodie nécessaire pour elle. C'est une chanson longue, qui est composée de quatre paragraphes en tout. Le refrain qui va « Here comes Santa Claus, ici est le père Noël, droit Santa Claus lane » est répété après chaque strophe.

4. Up sur le dessus de la maison.

Cette chanson est encore une autre chanson que Alvin et les Chipmunks faits leurs propre. Cette pièce fait partie du Greatest Hits de Noël de Chipmunk. L'album est sorti en 1998 et a bientôt la favorite d'une saison, surtout par les jeunes générations.

5. Il commence à regarder beaucoup comme Noël.

C'est un exemple d'une chanson chantée par Alvin, Théodore et Simon qui comprend leur camarade Dave. Comme « Tous les I Want pour Noël est mes deux dents de devant », cette pièce a également été chantée par les grands chanteurs comme Johnny Mathis, Perry Como et les sœurs de la Fontaine.

6. Raccrochez votre Stockine.

C'est un plus drôle chanson de Noël préférée. La chanson fait partie de la Noël avec le Chipmunks Volume 2 CD de Capitol Records. Le CD a été initialement publié en 1963 et a été réédité en 1991.

7. Les douze jours de Noël.

Alvin et les Chipmunks ont leur propre version de la célèbre « 12 jours de Noël » Christmas Carol. Vous serait surpris et serait effectivement sourire à des rebondissements dans la restitution du Chipmunk de cette chanson en particulier.

8. Jolly du Vieux Saint-Nicolas.

Les enfants de tous âges savaient sûrement celle-ci. C'est une chanson simple d'un enfant demandant un cadeau de Noël, qui est affectueusement désigné comme Jolly Old Saint-Nicolas.

Ce sont les plus populaires chansons de Noël drôles et les paroles comme rendu par la tout aussi célèbre Alvin et les Chipmunks. Donc la prochaine fois que vous recherchez ce genre de chansons, vous savez maintenant quel artiste pour sélectionner.

Golf avec Mickey Mouse

La mégalopole de Central Florida, Orlando est la ville qui refuse d'arrêter l'expansion principalement en raison de sa mascotte non officielle « Mickey Mouse ». Des dizaines de professionnels de tour PGA, Tiger Woods, y compris les rendre Orlando leur maison seul parmi les villes de la Sun Belt. Orland a continué d'étendre pour étirer ses frontières comme une destination de golf, pas qu'il n'avait pas tout bon golf d'accès public jusqu'à récemment. Grand Bay Hill avec 99 trous de Disney et cyprès sont les piliers de point de repère. Cependant, les plus récents ajouts de parcours de golf de Orland ont amélioré les alternatives dans la capitale du divertissement familial. Une question de fait, presque 150 Golfs peut être situés à route une heure du centre-ville d'Orlando, un nombre qui dépasse la quantité de sites accessibles à Myrtle Beach, Amérique » autoproclamée capitale du golf.

Il y a quelques nouveaux arrivants de meilleurs parcours de golf construits depuis le milieu des années 1990. Une sommeil pittoresque petite ville 35 milles au nord d'Orlando, Deland est une courte distance en voiture de la plage de Daytona. Connu comme un site de premier lancement pour les plaisanciers qui souhaitent explorer la beauté de la St-Johns River, Deland peut se targuer la Victoria Hills Golf, un parcours de golf chaque bit comme célébration : la rivière du Nord. Un splendid libre quotidien golf par Gorl Ron originaire de Floride, le Victoria Hills Golf Club s'inscrit le bourgeonnement communautaire à Victoria Park transparente de golf.

Collines de Victoria possède sur le changement d'altitude de 80 pieds et est encadrée par grands pins et chênes burly wit h zones sablonneuses de déchets et les lacs vierges en jeu. Les 6 989 – triage mise en page est un coup de feu-décideurs, walker – piste amicale qui appelle pour la gestion de son cours en échange par. Ce vrai surtout sur et autour de la grande, swift verts, où talent et la créativité sont nécessaires pour obtenir la balle dans le trou.

Le cinquième, 221-yard par trois, traverse une réserve de sable à une vaste, définie par le chêne vert, jalonné par des bunkers et finement cadrés baissières qui apparaissent airlifted de Pinehurst no 2. Le signal à la dixième par quatre descente est une vallée de pin - Style des déchets bunker qui doit être évitée à tout prix, tandis que le célèbre Point de Cypress est représenté au trou par-15, où le vert est légèrement caché par un certain nombre de buttes et de dépressions herbeuses. L'eau entre en jeu sur seulement trois trous, bien que la pente et le terrain de golf sont une indication claire de la résistance de notation peu mensonges, verts difficiles et soutes bien placés.

Ouvert à la fin des années 1990, deux beaux terrains de golf étaient chargés de mettre Orange County National sur la carte de golf du Centre de la Floride. Lac de Panther, premier parcours de golf du comté d'Orange, possède une diversité de la végétation et un mélange de paysages avec des images panoramiques et des caractéristiques architecturales inspirées de grands terrains de golf dans le monde entier. Plusieurs des trous éludent les ruisseaux et les lacs de la tees arrière à 7 295 yards, bien que chaque trou est tout à fait gérable pour jockey moyen à 6 298 mètres.

Le deuxième parcours de golf, chat biscornue, manque les belles caractéristiques naturelles du lac Panther populaire, qui est remarquable pour les arbres matures et des collines. Cette disposition 7 277-yard présente une saveur de style lien unique dans sa conception fluide et ouverte. Ouvert aux vents saisonniers qui balaient le Centre de la Floride, allées de large, en terrasse du chat croche sans arbres sont encadrées par laminage bermes artificielles. Le cours a un look écossais en raison de son herbe redtop bruts.

Fontaines florentins : Sculpture, pas d'eau

Tandis que les fontaines romaines semblent conçus principalement pour l'affichage de l'eau, les fontaines florentins existent pour l'affichage de la sculpture. Leur caractéristique remarquable de la Cinquecento est certainement la tendance de la sculpture de la figure de dominer les parties structurelles des bassins et des puits, comme dans les nus soporifique sur Fontaine de Oceanus de Giovanni Bologna dans le jardin de Boboli, ou l'émeute de la sculpture qui couvre grande fontaine de Neptune de Ammannati sur la Piazza della Signoria.

Les villas florentins, où la conception de fontaines était entre les mains des sculpteurs, il y avait une prédilection marquée pour les types autostables. Cette popularité a été probablement en raison de la possibilité qui leur est accordées pour la sculpture en ronde, un intérêt beaucoup dans l'école Florentine de la Cinquecento. Les exemples modernes se trouvent à http://www.garden-fountains.com.

L'eau joue seulement une partie mineure dans la conception de fontaines florentins, rarement recevant un traitement monumental. Ce fait a été due en partie à l'intérêt principal des artistes dans la sculpture, en partie à l'offre limitée de l'eau à Florence et ses environs qui limite le sculpteur aux effets possibles avec des jets minces. Le lien entre le flux de l'eau avec la statue était bien adaptée à cette limite, et les concepteurs de fontaines sonna les changements sur les motifs de l'eau ont évolué au siècle précédent, ajouter d'autres, tels que l'essorage hors de l'eau dans les cheveux ou la barbe. Au charme de Tribolo Fontaine du labyrinthe, à la Villa de Petraia, un mince ruisseau tombe des écluses de la figure de terminale.

Ces effets peuvent sembler à nous, avec notre connaissance du naturaliste et massive de traitement de l'eau dans les fontaines romaines plus tard, mesquins et artificiels. Mais les Florentins de la Renaissance se réjouit de leur ingéniosité. Même lorsqu'une quantité considérable d'eau était disponible, comme dans la grande fontaine au Castello, pour lequel Tribolo Unis tous les cours d'eau des fontaines sur des niveaux plus élevés, il y avait une tendance à affaiblir l'effet par la subdivision en plusieurs jets de mineurs. L'eau de la fontaine Toscane allait suivre plutôt que jaillit.

Après le déboisement en gros de la campagne Toscane au XIXe siècle, l'approvisionnement en eau de Florence et de ses environs devint plus limitée que jamais, pour qu'on s'aperçoit fréquemment des fontaines sèches. L'effet de l'ensemble est rarement considérablement affaiblie par le manque de l'eau, et pourtant si légère est la partie où elle joue dans la conception, si grand l'accent mis sur la sculpture.

L'offre abondante d'eau mis à disposition par la restauration d'anciens aqueducs de Rome et ses environs ont conduit à l'étude des effets de l'eau, qui ont été traités avec une nouvelle grandeur et de la liberté. Cascades majestueuses tombent de grandes hauteurs dans les piscines calmes ci-dessous, un véritable geyser jaillit vers le haut de la fontaine des Dragons et le long de la bypaths, et les innombrables jets de mineurs lancer leur refroidissement pulvérisation dans l'air. Fontaines romaines, surtout d'autres, semblent principalement conçus pour l'affichage de l'eau ; Lorsque temporairement privés de l'élément liquide, ils présentent une apparence plus naturelle. L'effet pathétique de l'un qui reste en permanence sèche peut être décrit que par l'expression italienne « una tontana morta. »

La sculpture qui ornaient les fontaines romaines, toutefois, a reçu peu d'attention. Cela était dû en partie à la pléthore de la statuaire antique qui pouvait être réutilisée et la rareté des sculpteurs contemporains à Rome. La deuxième grande Cour de la Vigna di Papa Giulio et les motifs de la Villa Montalto étaient autrefois vivant avec des figures classiques, alors qu'à la Villa d'Este, il était à l'origine une richesse de la statuaire antique. Pour tout cela, la principale cause de l'indifférence à la sculpture-fontaine romaine réside dans le fait que les concepteurs étaient plus intéressés dans l'eau et des effets architecturaux. En un mot, les fontaines de villas romaines sont les fontaines des architectes.

Caractéristiques de l'eau de Florence, Italie

Au XVe siècle, Florence, têtes de puits qui ont propagé des bassins d'eau, lavabos (lavabos) et l'eau bénite loin surpassaient les vrais fontaines dans la ville. Il y avait quelques bonnes raisons pour cela. Tout d'abord, contrairement à Rome avec ses aqueducs, l'approvisionnement en eau de Florence était extrêmement limité au XVe siècle, principalement fournis par des puits et des sources, dont certaines s'est faible en fin d'été. Les fontaines que Michelozzo conçu pour le Palazzo Vecchio jouent seulement dans des occasions spéciales et devaient être fournie par l'eau de puits ou par l'eau de pluie recueillie dans les réservoirs dont il avait construit au sommet du palais. Apparemment ce n'est que vers la fin de règne de Cosimo I, l'approvisionnement en eau courante était assez suffisant pour permettre le luxe de jouer continuellement fontaines dans les limites de la ville.

Une deuxième raison pour le nombre de fontaines d'eau était que les commandes privées de sculpture au XVe siècle étaient encore en grande partie pour les structures religieuses comme des tombes, des chaires, des autels, des polices et des lavabos. Le grand marché de la fontaine laïque — c'est-à-dire, la villa privée — était encore peu développée, ou pas aussi développés que c'était à Rome. Les motifs des premières villas toscanes se composait principalement de massifs de fleurs, de la conception géométrique, entourent de complexe travail statuary, topiaire jardin et parfois accentués par une simple Fontaine en plein air. Vers la fin du siècle, on fit des plans plus ambitieuses pour les grands jardins dramatiques avec décoration sculpturale élaborée et de nombreuses fontaines, mais elles ont rarement vu tout le chemin jusqu'à la fin, souvent en raison de l'approvisionnement en eau insuffisante. La réalisation du rêve de la sculp¬tor Florentine de reproduire la magnificence de l'ancienne foun¬tains romaine est venu seulement au XVIe siècle, avec le développement phénoménal des villas toscanes classiques dans cette période. Découvrez les nombreuses fontaines de style italiens pour votre jardin à http://www.garden-fountains.com.

Cette généralisation il y avait une exception monumentale : la Villa de Poggio Reale à Naples, a commencé en 1487 par le concepteur de fontaine Florentine et le sculpteur, Giuliano da Maiano, célèbre pour le nombre et la richesse de ses fontaines. Il y avait un si grand qu'il pourrait fournir à Naples tous les avec de l'eau. Fontaines avec la sculpture de la figure sont mentionnés, et les réservoirs d'eau avec des représentations d'animaux aquatiques anticipent les types florentin sim¬ilar au XVIe siècle. De toute évidence la plupart des formes connues au XVIe siècle — étangs, isolés des fontaines, grottes et canaux ou brooks — étaient représentés. Malheureusement, cette villa a été détruite par la suite, et ne reste plus rien de sa grandeur à l'exception des références vagues dans la littérature historique. Ses feuilles de destruction un grand écart dans l'histoire de la fontaine Florentine, de Poggio Reale contenue sans doute les prototypes des fontaines érigées dans les villas toscanes de la Cinquecento.

Pour apprécier les caractéristiques particulièrement florentins des fontaines construites dans les villas au cours de la Cinquecento, on doit d'abord examiner la partie que les fontaines ont joué dans la conception des jardins de toscanes. Il se démarque en relief particulièrement marquée lorsque contraste avec leur rôle divergente dans les villas romaines contemporaines.

Dans les dernières périodes, les fontaines mur étaient généralement utilisés plutôt que les types autostables. Placé sur l'axe sur les terrasses successives, ils se prête aux effets grandioses du point de vue qui sont l'essence même du style jardin romain. Les fontaines de mur qui marquent l'axe central de la Villa d'Este à Tivoli et les voies de passages, horizontales de la ligne sont des motifs récurrents de la montée et la chute de l'eau dans une grande symphonie. La fontaine individuelle perd de son importance dans la con¬tributing à l'effet de l'ensemble.

Même lorsque les fontaines de plan elliptique de sol ont été utilisées, elles ont été combinées avec certaines caractéristiques architecturales, perdre le caractère individuel de la fontaine centrale composée. La fontaine d'Aréthuse à la villa même a été incorporé dans une exèdre, alors que dans la grande fontaine des Dragons, le bassin oval a été défini avant que l'un des fontaines mur.

Ajouter une caractéristique de l'eau style italien n'est pas difficile de nos jours. Simplement rechercher « fontaines jardins », « fontaines mur », etc. dans votre moteur de recherche favori. Veillez à sélectionner une société avec un numéro 800 pour toute question, paiement sécurisé et une foule d'informations détaillées, avant d'acheter.

La �cylix� de Type Fontaine À Florence

Une forme de petite fontaine autostable est du type « cylix », ainsi nommé parce que le bassin de pattes, en forme de bol qui forme le noyau ressemble à tous les deux dans la forme et dans les proportions le cylix classique ou une coupe à boire. Seulement deux bassins de ce type dans le style du Quattrocento florentin ont été préservés : la fontaine de marbre qui ornée à l'origine le jardin du palais Pazzi et l'exemple, également en marbre, portant l'emblème des Médicis, maintenant dans le vestibule du palais Pitti.

La tentative de déterminer les caractéristiques générales du type cylix est compliquée par le fait qu'aucun de ces exemples est demeurée intacte. Le bassin de la fontaine de Palazzo Urn a perdu une partie de son piédestal, tandis que la figure et le bassin supérieur de la fontaine de Médicis semblent être des ajouts du XVIe siècle. Représentations des fontaines similaires dans les peintures contemporaines, des médailles et des dessins aident à reconstruire la norme. Elles indiquent que le cylix était généralement surmontée d'un arbre, sous la forme d'une colonne courte ou une balustre. Il atteint souvent une hauteur considérable et parfois a reçu une décoration élaborée. Cette partie, malgré l'absence de la cylix de Pazzi, est encore pre¬served dans la fontaine de Médicis. Pour certaines représentations modernes de ces fontaines, visitez le http://www.garden-fountains.com.

Les nombreuses peintures, dessins et gravures du Quattrocento dans laquelle cylix fontaines semblent prouvent que ce type était bien connu au début de la Renaissance. Un faible nombre de bassins existence encore des fontaines séculaires, mais l'eau bénite bassins de forme similaire abondent dans les églises, leur décoration païenne souvent contraste étrangement avec leur contexte chrétien, comme dans la paire richement décorée par le sculpteur siennois Antonio Federighi, dans la cathédrale de Sienne. Comme les bassins de l'eau bénite ne sont pas fournis avec l'eau courante, ils doivent être distingués des vrais fontaines (destinés à l'affichage d'un jet continu).

Ces bassins sont clairement inspirés de prototypes antiques, et l'influence continue à ce jour dans la conception moderne de fontaine. En ajoutant une fontaine mur inspiré de Cylix ou fontaine de jardin à votre projet d'aménagement paysager ou de jardinage, vous pouvez prendre un morceau de cet historique maison avec vous. Fontaines historiques et des caractéristiques de l'eau d'inspiration pour presque tous les actuels concepteurs et fabricants, ajoutant une de ces fontaines est une excellente façon de créer une connexion entre votre maison et vieille Italie. Au-delà de la beauté de la conception et les caractéristiques de fontaines de jardin, ils ajoutent également l'eau et l'humidité dans le jardin, ce qui peut attirer les oiseaux et autres animaux sauvages et équilibre de l'écosystème. Par exemple, les oiseaux qui sont attirés par une fontaine ou bains sont souvent la meilleure défense contre le vol des insectes qui dérange les humains et les plantes. Les premiers exemples de la Renaissance ont été modélisées sur les vases romains de marbre qui a souvent servi de fontaines et de bassins d'eau bénite dans les églises du vieux italien datant des siècles il y a. Parfois les fontaines saints toscans alésage figures comme leurs homologues laïques.

La rareté des fontaines de vrai cylix connus à ce jour du Quattrocento rend le beau bassin de marbre dans le jardin du Palais d'un intérêt exceptionnel, indépendamment de la beauté de ses courbes de niveau et de sculpture et son attribution traditionnelle de ce grand artiste comme Donatello Pazzi. Ici, comme dans les bassins d'eau bénite, la décoration est fondée sur des motifs classiques issus des urnes antiques, des autels et pilastres, appliquées avec le sentiment somptueux pour tous ornement caractéristique du Quattrocento florentin. Armoiries portant les dauphins Pazzi dans un motif de fontaine décorer chaque coin de la surface supérieure de la base triangulaire. Probablement, l'arbre manquant, dit ont été façonné comme une balustre ou de vase, ressemble à celle de l'acquasantiera à Lucques, même s'il était sans aucun doute plus courte, fournissant la transition nécessaire entre le socle triangulaire et le bol ci-dessus et quelque peu augmenter la hauteur du bassin. Sans doute le bassin contenait à l'origine d'un ornement arbre central, à travers lequel l'eau délivrée ; mais cela a été perdu.

Quand Noël It�s, témoin de la Radio City�s Noël spectaculaire

Incroyablement, beaucoup de célébrités populaires et les artistes ont exécuté à la mère de tous les sites : le Radio City Music Hall.

Les portes de la Radio City Music Hall ouverte pour la première fois en décembre, au cours de l'année 1932.

Ses origines commence ironiquement au cours de la dépression au début jours de l'ère des années 1930. Un homme du nom de John D. Rockefeller avait plus de deux décennies de bail sur une propriété de 90 millions de dollars dans le Centre de Manhattan, ce qui était alors connu comme la ceinture appelée « speakeasy ».

Bien que l'économie était sombre à l'époque et des occasions d'affaires semblent dim, Rockefeller cheminaient sur avec une courageuse décision de construire une propriété complexe qui laisserait finalement un impact extraordinaire sur le paysage culturel et architectural de New York.

Il pensait que les bâtiments seraient suffisamment supérieures pour attirer des locataires commercialement même dans une ville qui était financièrement déprimée et inondée avec beaucoup d'espace vacant de location.

Rockefeller a ensuite collaboré avec RCO (Radio Corporation of America) et Roxy Rothafel (un génie en théâtre, cinéma, vaudeville) pour créer un théâtre de rêve qui a été complètement contrairement à quoi que ce soit dans le monde entier.

C'était un homme nommé David Sarnoff – une tête RCA – qui a baptisé le lieu Radio City.

Finalement, Radio City Music Hall est devenu un palais ou la place pour tous les peuples. C'est un endroit magnifique qui offre de divertissement, ce qui est de haute qualité mais à des prix qui ordinaire et n'importe qui pouvaient se permettre complètement.

L'intérieur du Radio City Music Hall a été créé à cette époque un inconnu virtuel – Donald Deskey.

Il entra dans un concours pour la conception des espaces intérieurs de Radio City, mais une fois que les visiteurs dans le Hall d'entrée, Grand Foyer de la ville de Radio, il n'était plus inconnu.

Il a été dit que vous êtes une étoile seulement si vous avez effectué au Radio City Music Hall. Avec le nombre d'artistes qui ont honoré ses salles – tels que Frank Sinatra –, Ella Fitzgerald et Sammy Davis Jr. vous sûrement arrivé si vous avez effectué à droite ainsi que de ces grands de la célébrité.

La création de la Radio City Music Hall a été faite avec une intention pure à l'esprit : la place était pour amuser, divertir, inspirer et élever.

En 1999, le Radio City Music Hall a subi une restauration qui a coûté plus de 70 millions de dollars dans un délai de sept mois. Tout, y compris les sièges pour les plafonds, jusqu'à ce que le chapiteau a été retourné à leur gloire d'antan.

On a également dit que Radio City vole en fait l'émission ensemble. Comme un critique le dit avec éloquence, la nouvelle ville de Radio vraiment n'a pas besoin des artistes interprètes ou exécutants.

Un record 300 millions de personnes ont bénéficié du Radio City spectacles, concerts, films et événements. Tout sur Radio City est plus grande que la vraie vie.

C'est aussi le plus grand théâtre indoor dans le monde entier. Le chapiteau est un bloc entier long. L'auditorium est un cent soixante pieds de la scène à l'arrière. Son plafond a une hauteur de quatre-vingt-quatre pieds.

Chaque siège au Radio City Music Hall est un siège vraiment bon.

Maintenant, Radio City pendant Noël est spectaculaire. Chaque année, plus de 1 million de touristes et les visiteurs comprennent Radio City comme leur itinéraire doit-visite le Radio City Christmas spectaculaire est un régal pour les yeux et les oreilles.

Ce spectacle de Noël dure huit semaines et a été un succès de Box-Office conforme depuis ses débuts en 1933.

Le Radio City Christmas spectaculaire est une combinaison de favoris de Noël enchanteurs de la nouvelle et l'ancienne. Cela comprend le défilé des soldats en bois, la scène de la Nativité ainsi que des plaisirs nouveaux et enchanteurs.

Ce Noël, les Rockettes effectuer dans le Radio City Music Hall. Assurez-vous d'attraper leurs numéros à couper le souffle et de précision, costumes danse de routine, effets de scène, etc..

Dans l'ensemble, le Radio City Music Hall est un endroit pour toute personne et tout le monde qui veut avoir le meilleur temps des fêtes dans leur vie.

Prenez une excursion de vin sur une bicyclette

Alors que certaines personnes préfèrent une visite guidée de caves, ou même randonnée à travers les vignobles, la plupart des vignobles offrent maintenant des vélotours guidés de leurs vignobles. Quelle merveilleuse façon d'explorer les vignobles ! Les paragraphes suivants vont discuter des différentes options qu'offrent maintenant des nombreux domaines viticoles qui sont associés à des visites de vélo vin, ainsi que de discutent de la façon de choisir le vélo de bonne taille à louer pour votre visite.

Il y a beaucoup de différentes options disponibles qui sont associés à la plupart des visites de vignoble sur les bicyclettes. Une des principales options est combien de jours vous voulez tour.
Plus souvent des vignobles offrira des excursions de vélo unique, Multi-excursions, visites de vélo de groupe. Il y a normalement des options disponibles pour satisfaire les désirs de toute personne souhaitant prendre une vin visite d'un vignoble vin populaire.

Excursions de vélo unique sont très populaires pour les cyclistes de début. Durant la seule journée vins visites à vélo ont tendance à être facile équitation. Ils sont souvent très occasionnels et comprennent des fonctionnalités de déjeuner comme un merveilleux pique-nique déjeuner ou dîner à la cave.

Excursions du vélo vin multi sont souvent un peu plus complexe. Ces visites sont plusieurs jours allant pour jusqu'à une semaine. Certains sont conçus avec une piste cyclable de l'auberge à l'auberge, ou d'un côté de la vigne à l'autre. Ces visites guidées sont les plus populaires parmi le cycliste plus expérimenté, comme parfois la piste cyclable peut être rude !

Visites de groupe des vignobles à vélo sont extrêmement populaires auprès des familles, collègues de travail et groupes d'amis. Visites de groupe sont souvent réduites et il peuvent être amusant pour tout le monde qui participe activement. Le coût de ces visites comprennent souvent des frais d'hébergement, ainsi que le coût de certains repas. Avec les vignobles individuels, vous devez vérifier avant de faire votre achat.

Le meilleur vélo de qualité sont offerts par la plupart des vignobles de la location à ceux qui souhaitent participer à un tour en vélo du vignoble. Cela garantit que le vélo va être parfaitement pour le type de tour que vous choisissez. Taux variera de cave à Cave, donc vous devez vérifier la liste des prix de plusieurs vignobles pour avoir une idée de ce que coûtera votre location de vélo.

En ce qui concerne le dimensionnement, qui peut être difficile. Il y a quelques lignes directrices générales pour chaque type de cycliste, mais ceux-ci peuvent varier de vignoble au vignoble. Si vous êtes entre deux tailles, il y a quelques conseils, que vous devriez vous rappeler. Vous devriez choisir toujours le plus petit vélo, comme cela vous donnera plus de peuplement clearance. En outre, vous devez essayer de se rappeler que le choix le plus grand vélo donnera votre haut du corps plus d'espace entre la selle et le guidon.

Noël en Autriche

En Autriche, Noël commence le jour de la fête de la Saint-Nicolas. Saint-Nicolas est la « Santa » historique. Il était un prêtre de Myra, qui fait partie de la Turquie moderne. Il est également le saint patron des enfants, la Russie et marins. La date de sa fête tombe le 6 décembre. Enfants reçoivent des bonbons, noix et fruits.

La veille de Noël, le Christkindl (l'enfant Christ), un enfant aux cheveux d'or, apporte aux enfants leurs cadeaux. Autrichiens, de façon générale, ne croient pas au père Noël. Il décore aussi l'arbre. Tout au long de la saison des fêtes, autrichiens, participer à des marchés de Noël avec beaucoup de décorations de fêtes et traite les comestibles. Si vous vivez assez près de Salzbourg, vous assisterez probablement le Adventsingen. Cette performance, qui attire un public mondial, est pleine de folklore et de musique.

Familles autrichiens décorent leurs maisons avec la Tannenbaum, un arbre de Noël, qui est un lancer à leur histoire germanique. Beaucoup ont aussi une crèche, qui est une petite scène de la Nativité. Bébé Jésus n'est pas placé dans la scène jusqu'à la veille de Noël.

La veille de Noël, Christkindl arrive. Les enfants sont convoqués par la sonnerie de bell et conduits dans la salle de Noël, qui est maintenant entièrement décorée et remplie de présente. Familles ouvrir leurs cadeaux et commencer à célébrer ce sacré de vacances par les chants de chant, particulièrement douce nuit (Stille Nacht), une création unique autrichienne. Cette carol a d'abord entendu à minuit (Mitternachtsmette) à l'église de Saint-Nicolas en 1818. Fr. Joseph Mohr a écrit les paroles ; la mélodie a été composée par Franz Xavier Gruber. À l'époque, Fr. Mohr était pasteur de l'église adjoint et m. Gruber, le directeur de la chorale.

Après Mitternachtsmette, personnes reviennent pour manger. La carpe frites (Gebackner Karpfen) est un plat traditionnel. Viande de veau et autres types de viande se trouvent également sur plusieurs tables. Desserts les gâteau au chocolat et abricot et biscuits de Noël autrichien. Délicieuses.

Le jour de Noël, les Autrichiens fêter tranquillement la naissance de Jésus. Ils obtiennent généralement avec la famille et les amis. 26 Est le jour de St. Stephen. C'est un autre jour au large de travail ou l'école. C'est aussi une autre occasion de rencontres. Autrichiens gardent leurs arbres de Noël, jusqu'au jour de la fête de l'Épiphanie le 6 janvier. C'est le jour où l'Église croit que les trois sages introduit le Christkindl ses cadeaux. Sur cette journée garçons et des filles en costumes vont de maison en maison, chantant des chansons. Ils reçoivent des cadeaux et des friandises pour leurs efforts.

Noël en Autriche dure un bon mois. C'est un temps de paix, de joie, d'inspiration et de joie.

Le cadeau de Noël idéal

Quelle est la Noël tout environ ? Beaucoup voudraient nous faire croire que Noël consiste à obtenir des cadeaux et en leur donnant. Vous allez passer gobs d'argent au point de vous soucier de pouvoir rembourser les factures et vous obtenez enthousiasmés par ce que les gens vont faire pour vous. Wow ! Qui ne semble pas comme telle une grande chose. En mettant l'accent autant sur l'achat et la réception, il est étonnant que tant de gens prennent part dans le chaos. Il devrait peut-être plus d'une personne pour un cadeau de Noël.

Histoire de Noël d'aujourd'hui

Eh bien, nous allons voir. L'année dernière, j'ai reçu un cadeau de Noël de Clint, Michael et Judy pour Noël. OH et Abby m'a donné un cadeau pour mon anniversaire. Donc, j'imagine que mieux obtenir son quelque chose. Oh no, j'ai oublié Nadia m'a un peu cadeau de Noël trop. Je souhaite qu'elle n'avait pas acheté moi quoi que ce soit, car je suppose que je vais devoir trouver son quelque chose maintenant. Ah oui, et je crois que j'ai entendu Laura dit qu'elle était tous obtenir quelque chose. C'est un cadeau de Noël plus à la liste.

Beaucoup de gens se retrouvent pris dans des situations comme celle-ci. Où ils peuvent ont voulu acheter un cadeau de Noël pour une ou deux personnes, ils soudainement sentiment obligés de faire un cadeau de Noël pour tout le monde qui leur a donné quelque chose ou qu'ils pensent peut-être faire quelque chose. Sons justes, mais si c'est la seule raison pour laquelle que vous donnez des cadeaux de Noël, qu'elle ne peut pas être par amour. Lorsqu'un cadeau n'est pas donné par amour, il perd tout sens. Malheureusement, beaucoup de gens maintenant acheter les cadeaux de Noël de cette façon, et c'est Noël semblent un peu faux.

Si vous vous retrouvez haïr l'idée de se retrouver dans la foule au centre commercial et de combats ridicules cadeaux de Noël, vous n'êtes pas seul. Achat de cadeau de Noël ne doit pas être si misérable, si. Peut-être vous pouvez décider d'acheter des cadeaux pour les gens parce que vous souhaitez leur montrer de l'amour, plutôt que de leur montrer que vous êtes juste.

Essayez de ne pas se sentir obligé de Noël lorsqu'il s'agit d'acheter des cadeaux de Noël. Pensez à qui vous voulez montrer l'amour et trouver des choses qui vont exprimer cet amour.

Il est toujours bon de donner un cadeau de Noël à quelqu'un qui n'était pas elle attend.

Lorsqu'il n'y a aucune obligation impliqué, vous ne détestez cadeau acheter autant de processus. Donc, avant d'exécuter pour obtenir un cadeau de Noël pour chacune des personnes sur votre liste longue, pensez à chacune des personnes sur cette liste.

Réfléchir à pourquoi vous leur reçoivent un cadeau de Noël et un guide de l'amour que vous plutôt qu'obligation.

Histoire ancienne de l'Espagne

Si vous passerai une bonne quantité de temps visitant ou vivant dans le pays, vous voudrez avoir une certaine connaissance de l'histoire de l'Espagne. Connaissance de l'histoire du pays est importante pour comprendre l'état actuel des affaires et la culture de ses citoyens.

Une variété de groupes ont influencé le pays à différentes époques de l'histoire. Romains, Maures et beaucoup d'autres ont appelé la maison de la péninsule ibérique. Comprendre l'histoire de la région peut vous aider à profiter de se rendre en Espagne. Vous pouvez voir l'influence de divers groupes dans les châteaux, les forteresses et les églises dans tout le pays. Dans certains bâtiments, vous pouvez voir l'influence de plusieurs styles.

Une fois l'Espagne était la nation la plus puissante en Europe. Guerres et combats au cours des années a conduit à une période de déclin et de la dictature dans le pays. Au cours des dernières décennies, les changements de pouvoir politique et la croissance du tourisme ont contribué à transformer autour de l'économie. Espagne est une fois encore une des nations plus fortes au monde en termes de politique et économie.

Histoire ancienne de l'Espagne

La plupart de la région qui est maintenant l'Espagne était sous la domination de l'Empire romain, comme les plupart des régions du monde antique. Après le déclin de l'empire romain, les Maures habitent la région. Il y a encore beaucoup de châteaux et de fortifications qui furent construites par les Maures en villes à travers le pays.

L'influence musulmane était présent par le biais de l'an 1000. Partir de ce moment jusqu'au XIVe siècle, il y a des révoltes, de guerres et de raids chrétiennes. Les groupes chrétiens et musulmans sont battent continuellement.

Au XVe siècle, le pays a vu l'unification des royaumes de Castille et d'Aragon sous Ferdinand et Isabelle. Le pays est devenue unifié politiquement, religieusement et économiquement. Catholicisme était la religion d'État et de musulmans ont été expulsés, si ils ne convertissent pas.

Sous Ferdinand et Isabelle, Christophe Colomb découvrit le nouveau monde. Grandes quantités d'or et d'argent ont été trouvées et l'Espagne est devenue une des nations plus puissantes sur terre. Les Habsbourg a décidé tout au long des XVIe et XVIIe siècles. Les Bourbons a statué au XVIIIe siècle.

Histoire moderne de l'Espagne

La guerre civile espagnole fait rage dans les années 1930. Les groupes de gauche et de droite se sont battus pour le pouvoir. Fin de la guerre avec les nationalistes à prendre le pouvoir, sous la dictature de Francisco Franco. Il régna jusqu'à sa mort en 1975.

Durant les années de guerre, le pays connut un déclin dans la richesse et de statut. Durant les années 1960 et 1970, le pays a retrouvé la force économique. Une variété d'industries, y compris le tourisme a contribué à améliorer l'économie.

À la mort de Franco, le Prince Juan Carlos devient roi. Il continue à se prononcer aujourd'hui. Juan Carlos fait certains changements politiques importants, prenant le pays d'une dictature à une démocratie. Il est crédité pour aider à transformer le pays de déclin à une des nations plus économiquement et politiquement fortes en Europe.

Espagne est actuellement stable à cette époque. Le pays est divisé en 17 régions. Chacun est unique, tant culturellement et géographiquement. Ces différences sont visibles dans la langue, la culture et le mode de vie des gens dans chaque région. Comme vous passez de temps voyageant dans tout le pays, vous verrez et l'expérience de ces différences.

En outre, le climat est différent d'une région. Cela offre une variété d'options pour vivre et voyager. Touristes peuvent profiter de ski, plages, escalade, randonnée pédestre, taureau de combat et plongée. Planifiez vos vacances selon ce que chaque région a à offrir. Tout ce que vous cherchez, ce pays a à offrir à différents moments de l'année dans différents domaines.

Types de troupe romain du début de la République

La puissance et l'efficacité de l'Armée émane aussi de la supérieure combats tactiques de la force et de la bataille de l'armée. Avant les réformes de Marius à la fin 2e siècle av. j.-c., l'armée romaine était composée de cinq types principaux de troupe. Généralement, les plus jeunes et les plus pauvres ont été recrutés par le Vélite. Ils servi de tirailleurs de l'armée et visaient à poivre l'ennemi avec le feu initial de lancer du javelot. Ils ont été équipés avec des épées, des javelots et un petit bouclier circulaire (le Parme). Vélite a également repris leurs casques en peau de loup, afin de se différencier du reste de l'armée.

La principale force de combat de l'armée se composait de trois principales troupes : Hastati, les Principes et les Triarii. Le Hastati, nommé d'après que la chevauchement lance ils utilisés pour transporter appelé le Hasta, étaient armés de la gladius (espagnole court-couteau épée), deux pila (une lourde et une lumière) et porté un bouclier oval, appelé l'écu. Toutes les troupes portaient des armures pectoraux bronze et un casque de bronze. Cependant, le Hastati porte des plumes dressées hautes afin d'augmenter leur hauteur apparente et intimider l'armée adverse.

Les Principes ont été modélisés de la même façon que le Hastati, sauf qu'ils portaient sans plumes et ont été composées avec des hommes plus expérimentés.

La plus ancienne et la plus mature est devenu le Triarii. Ils étaient également armés et blindés de la même façon, sauf ont porté un spear chevauchement au lieu du pilum. Il faut aussi noter que la première classe de chaque type de troupe, basée sur leurs finances et de la propriété, porte une chemise de courrier, de séparer et de leur donner un sentiment d'élitisme des autres hommes.

Une grande partie du succès de l'armée romaine peut être également attribuée à la structure de commandement. Si après les réformes de Marius, l'armée a été beaucoup plus organisé et donc plus efficace, l'armée de la République romaine au début a été organisée encore lisibles, pas en hordes. Le Hastati et les Principes ont été divisés en dix groupes de 120 hommes, appelé maniples et des Triarii dans 10 maniples de soixante hommes (600 dans une légion). Il y avait dix maniples de Hastati et les Principes dans chaque Légion, totalisant 2400 hommes. La force reste était composée de 1200 Vélite. Chaque manipule avait deux centurions, dans lequel le plus expérimenté a tenu le commandement de la manipule. Un légat était à la tête de la légion entière consistant à 4200 hommes.

Origines celtiques

Les origines celtiques sont vraiment inconnus. Il y a langue et linguistique preuve que le peuple appelé Celt se trouvaient à l'origine dans ce qui est maintenant moderne Espagne et Portugal. Études de l'ADN, dans la mesure qu'elles seront disponibles, appuient le concept. Le terme Celt ou celtique apparaît en usage dans des écrits romains tels que la guerre des gaules de Jules César, qui indique le terme a été en usage à l'époque de César.

En réalité, bien qu'il ont avait des gens jusqu'à huit groupes parlant une langue celtique à l'époque de Stonehenge, la confusion, parfois délibéré entre les rôles de ses constructeurs de Stonehenge, les Celtes et les druides a créé une confusion des caractéristiques des trois groupes.

La découverte d'une fosse contenant le squelette d'une famille presque certainement impliqué dans la construction de Stonehenge, excité les scientifiques, les anthropologues et les archéologues tant. Les tests d'ADN ont révélé un lien entre cette famille et de la région d'où est originaire le site célèbre.

Les peuples celtiques est venu plus tard et probablement ont été assimilés par les populations locales autour de Stonehenge, plutôt que de conquérir et de renverser les indigènes. Les Celtes fait culte à partie de Stonehenge de leur religion ainsi.

Celtic de choses ont été plutôt dans l'obscurité pendant de nombreuses années, jusqu'à ce que les irlandais et les écossais ont besoin plus d'une identité nationale pour les distinguer de la conquête anglaise. Art, vêtements, noms, caractéristiques et anneaux soudainement celtiques étaient très en demande. Être celtique était important — personnes menées les recherches de nom, saisir à toute chance d'origine celtique,

Stonehenge, pendant ce temps, pas moins de cinq groupes, chacun s'appelant eux-mêmes les druides et prétendant descendre des anciens constructeurs de Stonehenge a prospéré. Plusieurs de ces groupes ont un style après les loges maçonniques. Tous sauf un a disparu. Depuis 1975, un néo-païen laïque ordre des druides qui a été chargé des célébrations du solstice songe annuel à l'ancien site.

Musique pakistanaise : Non ce que vous êtes en imagerie

Quand je pense au Moyen-Orient, je pense que d'un tas de gens marcher avec longues robes sur couvrant l'ensemble de leur corps. Je pense aussi charmers snake et des instruments de musique très simples, création de sonneries musicales très simples. Cependant, la scène musicale au Pakistan n'a aucune ressemblance de l'image que je viens de décrire. Musique pakistanaise a été redéfinie au cours de la dernière décennie et transformé en un genre pop rock plus que toute autre chose. Certains des plus célèbres chanteurs au Pakistan ont également été dans les films. Est cela semble similaire à l'industrie du divertissement aux États-Unis ? Voici maintenant quelques unes des chanteuses plus populaires au Pakistan : Ali Azmat, Josh et Natasha.

Ali Azmat est le chanteur du groupe Junoon et est probablement le plus célèbre et aimé musicien au Pakistan. Allocations de déplacement de tout le pays pour voir ses concerts et ils applaudiraient tout le temps qu'il est chantant. Sa popularité rivalise avec les Beatles lors de leur journée de foin. La plus grande raison que les gens adorent lui au Pakistan, c'est qu'il était des chiffons pour histoire dont tout le monde il peut se rapporter à. Il décide d'aller après son rêve et après avoir lutté pendant un certain temps, a pu atteindre.

Josh a explosé sur la scène pop rock au Pakistan avec sa beauté et son original. Il allie la musique traditionnelle pakistanaise avec les nouveaux sons pop rock d'aujourd'hui. Josh est également très populaire avec beaucoup de gens partout dans le monde, en raison de ses nombreux remix qu'il a joué avec Nelly Furtado. Je pense que Josh continuera de rester populaire auprès de la jeune génération au Pakistan et pourrait même haut certaines des cartes dans d'autres endroits dans le monde entier.

Natasha est un autre musicien très talentueux et les plus beaux du Pakistan. Sa musique est très lisse et sonne bien dans toutes les situations. Cependant, pour moi la raison pour laquelle elle est si populaire est parce qu'elle est très belle. Le Pakistan est un excellent endroit, parce qu'ils ont lentement commencé à supprimer toutes les restrictions imposées aux femmes et sont leur permettant de s'efforcer vers l'égalité. Musique tout pakistanais a grandement évolué récemment, et ils commencent à faire un splash sur la scène mondiale.

Gratuite Feng Shui conseils pour améliorer votre amour, carrière et la richesse Luck

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Feng Shui est une sagesse séculaire est originaire de la Chine antique il y a 3000 ans. C'est la culture de la société et l'économie, l'incarnation de la stabilité de la culture transmettre de génération en génération.

Feng Shui implique l'étude de paysage, air, espace, lieu, temps, soleil et l'humidité. C'est la connaissance de diriger, d'équilibrage et d'harmonisation de ces forces appelées chi. il diffère d'une personne à l'autre et d'un endroit à l'autre. Différentes personnes en place différent auront une expérience différente.

Le Ba Gua ou les huit trigrammes est un ensemble de symboles qui représente l'univers. La formation et la permutation de la Ba Gua est associé avec les affaires humaines, ainsi que le phénomène naturel. Le Ba Gua est un des symboles plus sacrés de la culture chinoise ancienne. Elle symbolise la relation entre ciel, Terre & Man et le temps. Il pénètre dans les diverses études d'économie, politique, science militaire, philosophie, littérature, sciences médicales, l'art martial et architecture.

Chacun d'entre nous vit sous l'influence de deux champ inséparable de chi, au-dessus de nous est l'immensité incommensurable de l'espace et nous voici la puissance invariable de la terre. C'est là que nous vit et élever notre famille. C'est notre maison.

Voici quelques conseils de Feng Shui gratuits pour vous :

Feng Shui Conseil 1: L'effet des appareils électriques sur le Feng Shui

En Feng Shui, les zones favorables d'une maison doivent être maintenus aussi vastes que possible afin que l'énergie positive peut être coulée doucement. Il devrait y n'a pas d'entrave à la circulation du Chi (ou Qi) dans les secteurs prometteurs. Ainsi, éléments de meubles en gros ou lourd ne doivent pas être placés il. C'est aussi un concept important dans la pratique du Vastu Shastra.

En Feng Shui, énergie électrique et sonore ont pour effet d'activer les étoiles Feng Shui (bonnes ou mauvaises). Par conséquent, le placement des appareils électriques tels que la télévision, radio, ventilateur ou ordinateur peut affecter le Feng Shui de la maison. Ces appareils électriques

devraient être placés dans les secteurs prometteurs. Meubles qui peuvent être placés dans des secteurs peu propice comprend canapé, armoire, etc..

De façon générale, le côté gauche d'une salle de séjour est le Dragon vert, tandis que le côté droit est le tigre blanc. Le Dragon vert est considéré comme auspicieux, tandis que le tigre blanc est considéré comme peu propice. Appareils électriques généralement doivent être placés sur le côté gauche de la salle de séjour, tandis que les gros meubles comme sofa ou armoire doit être placé à la droite de la salle.

Feng Shui astuce 2: Courbes de loin une maison route

En Feng Shui, les routes sont la version moderne de l'eau. Ainsi, la courbure d'une route affecte le Feng Shui de la maison. Une route que les courbes de loin une maison face à l'entrée crée un flux fort et négatif de l'énergie appelée Shar Chi (Sha Qi) vers la maison. Puisque l'eau représente la richesse en Feng Shui, la présence de tels une route aura un effet de richesse négatif sur les habitants de la maison.

Pour résoudre ce problème, placez un pare-brise devant l'entrée pour empêcher les négatifs Shar Chi (Sha Qi) de « entrer » l'entrée directement.

Feng Shui Conseil 3: Une longue ligne droite route qui crée le Shar Chi (Sha Qi)

En Feng Shui, une route longue droite face à une maison peut créer Shar Chi (Sha Qi) à la maison. Plus la route est, plus le Shar Chi (Sha Qi) qui est créé. Les habitants d'une maison face à ce Shar Chi (Sha Qi) rencontrera des problèmes comme les accidents ou autres incidents « effusion de sang » comme ayant à subir une chirurgie ou une opération.

La façon la plus simple de résoudre ce problème consiste à placer un pare-brise devant la porte ou entrée. Cela empêchera le Shar Chi (Sha Qi) de pénétrer dans la maison directement.

Feng Shui Conseil 3: Une porte qui fait face à une autre porte

En Feng Shui, une porte faisant face à une autre porte peut créer Shar Chi (Sha Qi) entre les deux portes. Il y a quatre scénarios possibles :

(a) la principale porte d'une maison face à la porte principale d'une autre maison
Dans ce scénario, les habitants des deux maisons sont susceptibles d'être colérique et se quereller fréquemment. Pour résoudre ce problème, placez un pare-brise devant la porte.

(b) une porte de la salle face à une porte de toilette
Ce scénario se déroule dans une maison. Outre les problèmes de querelles rapides et les querelles fréquentes, les habitants dans la Chambre pourraient développer des maladies digestives et urinaires. Pour résoudre ce problème, placez un pare-brise devant la porte des toilettes si la salle est assez grande. S'il n'y a pas assez de place pour un pare-brise, fermez simplement la porte de la toilette.

(c) une porte de la salle face à une entrée de la cuisine
Ce scénario n'est pas aussi problématique que les deux premiers scénarios. Néanmoins, les habitants de la salle seront sujettes à des accidents et des blessures légères et si le problème persiste au fil du temps, les habitants peuvent rencontrer des accidents majeurs. Pour résoudre ce problème, placez un pare-brise ou accrocher un rideau de perles devant l'entrée de la cuisine.

(d) une porte de la salle face à une autre porte de la salle
Ce scénario est le moins nocif des quatre. Querelles pourraient entrer en éruption occasionnellement et si les habitants travaillent dans un environnement de bureau, politique de bureau se produit fréquemment. Pour résoudre ce problème, placez un rideau de perles devant la porte de la salle.

Feng Shui Conseil 4: Localiser une porte principale auspicieux
La porte principale joue un rôle important dans le Feng Shui de la maison. Ainsi, il est important que la porte principale est située dans un secteur propice d'une maison. De façon générale, la porte principale devrait être située dans une position qui permet aux positif Chi (Qi) à entrer dans la maison.

S'il y a un étang ou un espace vide devant une maison, la porte principale devrait être située au centre de la maison face à l'étang ou l'espace vide.

Si une route passe par le front d'une maison et des pentes de gauche à droite (ou le côté gauche de la route est plus long que la droite vu de l'avant d'une maison), la porte principale doit être située sur le côté droit de la maison face à la route.

Si une route passe par le front d'une maison et les pentes de droite à gauche (ou droite de la route est plus longue que la droite vu de l'avant d'une maison), la porte principale devrait être située sur le côté gauche de la maison face à la route.

Un pare-brise peut servir à corriger l'emplacement d'une porte principale peu propice.

Ce qui est un Lei Hawaii ?

Gens sont plus lei avait à Hawaii chaque jour. Non, pas la pensée sale vous ayez dans votre esprit.

Qu'est exactement un lei hawaiien alors ? Eh bien, un lei est une belle tropical floral ou mer coquille garland fait et à cordes, ensemble de douce tropicale parfumée fleurs et habituellement présentées aux visiteurs à Hawaï pour être drapé autour de leur cou par belles filles de natives Hawaiian. Le lei est un geste de bienvenue et aussi bien comme cadeau pour les touristes, VIP ou tout simplement pour les gens du peuple hawaiien apprécie.

Natifs de l'hawaïennes sont très fiers de leur tradition, personnalisée et culture et ils sont aussi des gens très courtois.C'est pourquoi le lei est tellement plus simple qu'un simple collier décoratif de fleurs et de coquillages. Ils sont la façon hawaïenne de dire Bonjour, félicitations, le respect, bienvenue, sympathie ou cadeau du couple aimant de dire « je t'aime ». Selon les légendes de l'hawaïen, le premier lei fut donnée par Hiiaka, la sœur de la déesse du volcan Pele. Hiiaka guirlande Pele avec un lei des fleurs de fleurs odorantes lehua.

Les leis étaient traditionnellement donnés au haut classement village chefs tribaux et accompagnés d'un arc par le donneur. C'est parce qu'il était interdit aux villageois communs à lever les bras plus élevés que le chef du village.

La présentation d'un lei avec un baiser a été rumeur ont commencé pendant la Seconde Guerre mondiale lorsqu'une danseuse artiste a embrassé un officier américain sur un dare. Qui était présumé avoir commencé la tradition de la présentation d'un lei avec un baiser sur la joue.

Un lei est une forme d'art complexe artistique. Tous les leis sont faits à la main dans une variété de modèles et de styles. Certains sont cousues avec des centaines de fleurs ou de coquillages et d'autres, un mélange de feuilles et de fougères. Chaque île hawaïenne a ses propres fleurs spéciales pour la fabrication de la lei. Sur l'île de Muai, leis sont en rose. Sur Oahu, c'est la fleur orange ilima. Sur l'île d'Hawaï, leis sont issus les fleurs lehua, les fleurs mêmes utilisés par Hiiaka, lorsqu'elle a mis le premier lei de hawaïen sur Pele.

Sur l'île de Molokai, kukui est la fleur préférée et dans l'île de Kauai, la mokihana est le choix pour la fabrication de la lei. Le Lanai, c'est la kaunaoa et de Niihau, ils préfèrent les leis de coquilles de mer plutôt que des fleurs et des fleurs.

Leis sont disponibles partout dans le monde à Hawaii. Vous pouvez les trouver à l'aéroport, boutiques lei surtout dans la rue Maunakea, dans Chinatown et autres zones touristiques. Vous pouvez même demander à votre compagnie tour de vous envoyer un greeter lei de vous accueillir à l'aéroport.

Comment choisir le meilleur métal pour votre anneau de nombril

Il y a beaucoup de métaux consonance bizarre à choisir quand décider quel bouton de ventre anneau vous voulez porter. Cela vous guidera à travers les différentes qualités de ces métaux, en prêtant une attention particulière aux métaux meilleurs pour les nouveaux piercings (non cicatrisées) (marqués par *).

Nickel Free Surgical Steel * - cela a été faite surtout pour les perçages initiaux. C'est sûr et moins susceptibles de provoquer des irritations.

Acier chirurgical-(aussi connu sous le nom de 316 L) est maintenant couramment utilisé pour les piercings de nombril anneau, notamment aux États-Unis. Parce qu'il a une teneur en nickel haute (10-14 %), il y a des règlements dans certaines parties du monde qui n'autorisent pas ce métal pour nouveaux piercings. La peur du nickel contenu causant des allergies pour un anneau de nombril piercing, cependant, est sans pertinence, parce que le nickel est si étroitement lié qu'est en fait l'allergie-libre. Du moins sur acier chirurgical est bien son poids, il n'est pas le choix optimal pour les plus gros bijoux. N'est pas un problème de ventre bouton anneaux car ils sont tellement petit et léger façon !

En acier chirurgical anodisé - parce que l'acier chirurgical est traitée, il crée un tableau de belles couleurs. C'est formidable pour les anneaux de nombril.

En argent sterling - en argent Sterling est un métal classique magnifique. L'inconvénient de l'argent sterling est qu'elle produit souvent une allergie nickel, comme elle peut s'oxyder. Beaucoup de gens ont une allergie à l'argent sterling. Ainsi, vous trouverez que la plupart bijoux anneau de nombril vient maintenant avec seulement la partie décorative de l'anneau en argent sterling (donc vous pouvez toujours apprécier son lustre), avec la tige (ce qui parcourt le véritable trou du piercing) en acier chirurgical.

Or * - si vous pouvez se le permettre, c'est un choix suprême pour un nouveau bouton de ventre anneau piercing. L'or est le métal, lusted après des siècles ! Pour votre anneau de nombril, il doit être au moins 14 ou 18 carats or.

Plaqués or - c'est la manière d'avoir un anneau d'or nombril sur un budget ! Vous devez être conscient que le placage d'or peut porter au large, et qui peut créer une irritation du métal sous. Placage d'or est le meilleur pour les piercings de nombril entièrement cicatrisées anneau.

Backline titane * - il est extrêmement rare que des personnes développent des réactions à ce métal. C'est pourquoi ils l'utilisent dans les délicates opérations médicale (stimulateurs cardiaques sont faites hors de lui). N'est pas surprenant que ce fait parfait pour les nouveaux piercings du bouton de ventre ! Comment faire pour qu'ils bijoux anneau de nombril hors de lui ? Le noyau de titane a une couche de surface du titane noir et durable film ajouté à celui-ci. Il ne provoque pas friction pour les tissus de l'organisme, et il est léger. Parfait !

Titane - ce métal est le plus populaire dans l'UE. Il accepte très bien le corps et pour cette raison deviennent plus populaire. Le titane est 60 % plus léger que l'acier chirurgical (un gros bonus pour le piercing). Il y a eu des controverses sur sa teneur en aluminium et vanadium mais à ce jour, les études n'ont trouvé aucun effet secondaire.

Anodisé titane - tout comme en acier chirurgical anodisé, titane anodisé crée une couche semblable et belle d'oxyde de couleur sur la surface. Très joli nombril anneaux. Ces couleurs sont en jaune, brillant de pourpre bleu, bleu, violet, vif, le vert et un mélange d'arc-en-ciel.

Rhodium plaqué - comment avoir un anneau de nombril or blanc-recherche - sans avoir à payer de l'or ! Rhodium est utilisé à d'autres métaux pour son aspect or blanc sur plaque. Bouton de ventre anneau tiges seront en acier chirurgical, avec la partie ornée de l'anneau de nombril est plaqué de rhodium.

Nickel - pour référence, le chrome et le cobalt dans une grande partie des bijoux de fantaisie peuvent créer des réactions cutanées allergiques.

Bouton de ventre anneau Migration

Avez-vous déjà entendu un anneau de nombril (ou tout perçage d'ailleurs) une tentative d'évasion hors de votre corps ? Je ne parle pas de bijoux venant annulée soit, je veux parler de l'organisme de rejeter et des pousser à travers la peau ! Ce phénomène est connu comme la migration (ou plus communément - rejet).

Si vous imaginez pour un instant - boucles d'oreilles qui sont très minces et très lourds, lentement « glisser » vers le bas et dans l'oreille. Qui pourrait se produire si la taille de la mesure sur votre nombril anneau est de format incorrect trop. C'est une bonne chose de connaître.

Il y a autres choses qui pourraient causer une migration d'anneau de nombril bien. Le corps ne peut pas « liaison » avec le métal qui a été utilisé dans le bijoux. C'est très rare de nos jours parce que les métaux anneau nombril qui sont utilisés sont les métaux implant grade hôpital ou de la chirurgie. Qui a droit, le type de métaux utilisés pour la chirurgie !

Lésions tissulaires pourraient également causer migration d'anneau de nombril, ainsi que de placement incorrect de l'anneau de nombril (ie le piercing est trop proche de la surface). Frottement ou friction pourrait également avoir un effet sur un anneau de nombril migration.

Un anneau de nombril migration ne peut pas migrer tout le chemin à. Il peut juste passer un peu et puis s'arrêter.

La meilleure chose à faire mais si vous remarquer votre nombril anneau migration, est aller et voir votre salon de perçage dignes de confiance. Ils doivent savoir ce qu'ils font et être en mesure de vous aviser de la meilleure ligne de conduite. Ils font ça tout le temps ! Il peut juste vous dire besoin de supprimer la bague jusqu'à ce qu'il est guéri et la re-pierce, ou prendre l'anneau nombril éliminer complètement (pire des cas).

Histoire des Piercings de nombril anneau

Les anneaux de nombril et piercings de nombril une nouvelle chose ou ils sont une tribu antique personnalisé ? Bien vu la gamme étrange et merveilleuse de parures de corps que j'ai vu parmi les peuples tribaux, j'ai été surpris d'apprendre que tandis qu'ils étaient définitivement autour, piercing du nombril ne était pas tout à fait courante à l'époque.

Il est reconnu que les guerriers de l'Amérique latine portaient des anneaux de nombril, que les anciens Égyptiens. Dans ces cultures, il n'était pas tellement une parure, mais un symbole de réussite, ou debout dans la communauté. En Égypte, seulement les pharaons (dieux égyptiens) étaient autorisés à anneaux de nombril, quiconque trouvé à porter l'un a été récompensé avec une condamnation à mort !

Avoir un anneau de nombril a vraiment ne deviennent populaires (et largement acceptée) dans le dernier numéro des décennies (et particulièrement au cours des dix dernières années).

Si vous pensez que des femmes occidentales dans les années 1940, pensez-vous qu'il y avait une abondance de peau flashée des femmes ? (en public quand même!). Pas vraiment. Ce n'était pas vraiment socialement acceptable. Tandis que l'élégant et habillé de clasically - expression de soi par les femmes à travers leurs vêtements et ornements était assez traditionnel.

Même sur l'écran d'argent à Hollywood - pensez-vous qu'ils étaient préoccupés par les scènes de sexe ? Les femmes n'étaient pas même autorisées à nu leurs boutons de ventre!!

Bien sûr - producteurs de films ont été connu sous le nom de le faire, ils ont plié les règles un peu... pour contourner cette restriction, ils est venu avec l'idée de la coulée du Moyen-Orient belly dancers et ornaient leurs ventres avec des anneaux de nombril (en fait seulement un joyau de leur nombril à ce stade).

C'est où l'association généralisée est venu entre moyen-orientaux belly dancers et anneaux de nombril ! En fait, ils étaient auparavant jamais associés. C'est l'industrie du cinéma hollywoodien qui a fait cette connexion, et maintenant, danseuses du ventre choisir nombril anneaux tout le temps, comme c'est le complément parfait à leur ventre beau et superbes costumes.

Donc même s'il était sur le grand écran, anneaux de nombril a un chemin à parcourir avant qu'ils avaient acceptées ordinaire. Les femmes devaient être capable de leur corps à nu (ou au moins certains d'elle) en public sans attirer le regard désapprobateur!! Le bikini en 1953 a fait une quantité massive à libérer le corps des femmes... et la tendance continue, jusqu'à ce que certaines femmes de profil haut a popularisé l'anneau de nombril dans les années 1980.

Christy Turlington pavanait son anneau de nombril un défilé à Londres. Prochaine chose que vous savez... Naomi Campbell en avait un et chaud sur ses talons, Madonna !

Vous regardez partout ces célébrités jours, amis, mamans, hommes de même ! ... sont portant des anneaux de nombril et jouissant montrant au large de leurs ventres belles !

Un coup de œil historique sur le gâteau au fromage

Il y a deux sortes de gâteau au fromage. On stimule les papilles gustatives. L'autre suscite l'imagination. Les deux sont un régal pour les yeux, et pourtant il n'est pas difficile de déterminer qui est venu en premier. Un écrivain grec est souvent crédité pour enregistrer la première recette de gâteau au fromage à propos de A.D. 230, bien qu'il y a preuve que Troglodyte qui semble long avant les recettes ont été inventées peuvent ont reste encore le trail blazing Julia Childs.

Nous savons que l'art du conte a débuté avec la Troglodyte. Nous le savons parce que nous savons ce qui passe aujourd'hui encore quand les gens s'asseoir autour d'un feu de camp : ils commencent à raconter des histoires. Ils grignoter de couenne de porc ou de maïs soufflé et ils partagent des aventures — réelle et imaginaire — et finit par sortir les biscuits graham, guimauves et chocolat, de créer des mores colossal et tout le monde tape dans l'illusion qu'ils sont enfants, encore une fois au camp de la soirée pyjama.

Yup, nos ancêtres griffé histoires d'image sur les parois de la grotte. Ils se sont rassemblés autour du feu. Ils ont croqué sur pattes rôtis de bêtes. Ils ont concocté libations de capacité psychodysleptiques. Ils ont pris un autre Hirondelle et jeta un autre journal sur le feu. Leur monde peut n'avait pas les ingrédients pour se mores, mais nous savons qu'ils n'étaient pas privés de leurs desserts justes en raison de la preuve, ils ont laissé : pictogrammes des lions, des Tigres, des ours et — oh mon — il y a quelque chose d'autre creusées dans les murs anciens. Avec autant de délicatesse comme une pierre peut rendre, il y a les courbes souples et poses suggestives — yup — filles.

Dans la plupart des pictogrammes, le mot de passe nourricière et rassembleur d'inclinaison pudiquement parmi les fourrures d'animaux comme firelight pics sur une épaule nu, un genou fléchi, un pied arqué sensuellement. Subtile, séduisante, précurseurs du XXe siècle, période de Vargas, provocateurs et sensuelles définitivement les murs maison des anciennes grottes révèlent l'origine de (drum roll, veuillez) le gâteau au fromage original.

Passée le long du millénaire Millenium, chaque génération successive a adopté cette recette tentante pour juger pulchritudinous gâteau au fromage. Les anciens Égyptiens n'étaient certainement pas guindées, et qui peut ignorer la tentation choquante d'une carte postale française ? Au cours de la Seconde Guerre mondiale, le gâteau au fromage est plus américain que l'apple pie : magnifiques, leggy Varga filles des artiste Alberto Vargas, ornée des aéronefs, navires et des vestes même uniformes de militaires des U.S.A.. De la Ziegfield Follies pour le Magazine Playboy, les filles « Varga » et « Vargas » sont parmi des icônes culturelles plus reconnaissables du XXe siècle. Et, il y a d'autres. Qui peut oublier le premier gâteau au fromage d'animation ? Betty Boop, une renarde grivois de dessin animé avec les yeux de chambre à coucher, lèvres trop kissable, une voix de baby-doll et courbes plus que d'une garniture de meringue première débute tôt dans les années 1930, a fait la scène du film dans les années 80 et 90 et montre encore aujourd'hui une jambe.

Apparemment, plus hommes et les femmes changent, plus elles restent les mêmes.

En d'autres termes, oh vous qui enchantent le plaisir épicurien et sensuel Goûtez du triomphe culinaire d'un gâteau au fromage extraordinaire — les autres sens du nom de double sens pour ce délicieux dessert est aussi un véritable plat.

— O'Cheesecake écarlate

L'histoire de la cravate au XVIII et au XIX siècle

Bien que les cravates furent nommés d'après Lord Byron il rarement utilisé quelque chose comme cou habiller. Le premier lien nommé Byron a été un grand arc de disquette disponible en blanc, brun et noir dans les années 1820.La prochain Byron a été fait dans les années 1840, qui a été faite de chaîne ou un ruban de petite ampleur. Après des années 1860, les liens ont fait comme un arc de grand, readymade.

À l'époque un homme bien habillé en ville connue comme George Bryan Brummell de « Beau » qui commandait dans le début du XIXe siècle était considéré comme de bonne vinaigrette ; Il portait des vêtements de manière simple, fonctionnelle et discrète. En portant un vêtements taillée, tailleur, Brummell a inventé le « look britannique ».

Brummell refuse de porter des fioritures de ce que la plupart de l'usure des hommes du XVIIIe siècle. Son commandement fut un manteau bleu foncé, couleur chamois fermer le vêtement approprié pour les hanches et le gilet, bottes noires et un chiffon blanc propre cou, existe dans le monde moderne d'aujourd'hui comme le costume d'affaires foncé et une chemise blanche et blanc sport wear.

Il a donné une grande importance à la blancheur de son tissu de cou. Au cours de sa marche quotidienne dans le parc, à travers des clubs et des maisons à la mode, du gentilhomme Brummell serait s'arrête là et changer son tissu cou trois fois par jour. Il voulait que les chiffons de cou légèrement empesées et soigneusement pliées.

La simplicité de son uniforme a été remarqué par les hommes de fellow bientôt que ce mode a été attirée par l'homme beaucoup de travail à ami de Brummell la Prince Regant qui devint plus tard roi George IV.
Il y a aussi une autre chose s'est passée pour la première fois, c'est la communauté pauvre imité la mode de la classe supérieure.

Au cours de l'année 1845, les fondateurs de Zingari Cricket club, qui étaient les étudiants de l'Université de Cambridge a créé les premières couleurs sportives.
Tout d'abord ils ont conçu un drapeau avec les couleurs en noir, brillant, Orange-rouge et or, qui signifie « hors des ténèbres, par le feu à la lumière. » Plus tard ces couleurs le sporting eut lieu dans les Blazers, les plafonds et les liens également.

Le club d'aviron du club de l'Université Oxford Exeter College un homme créé des liens de l'école en l'année 1880.
Ils leur cravate de l'école a créé en supprimant leurs bandes de ruban chapeau de leurs chapeaux canotier et lié à la main comme quatre. Au moment où ils a ordonné qu'ils veulent que même les couleurs de leurs hatbands de l'école moderne cravate est né. Puis école, club et athlétiques liens apparaissent sous leur forme complète. Même certaines institutions ont des liens différents pour différents grades, dans le but et aussi pour les diplômés des niveaux.

La communauté de bourgeoisie victorienne félicite de ces liens. Quand l'industrialisation l'autorisation pour le grand apport de biens matériels, hommes voulaient montrer qu'il était remarquable pour confirmer leur supériorité sociale ou intime de leur loyauté envers un groupe.

Elle-même à quatre mains est maintenant pour la cravate de cou standard et le nœud commun utilisé pour l'égalité.

Noël 50 ans vs la Noël aujourd'hui

Au XXIe siècle Noël n'y a rien comme il y a 50 ans. Aujourd'hui, Noël a perdu son sens véritable. Les gens passent sans fin montant d'heures pour qu'un cadeau spécial avec un but à l'esprit. Donner et recevoir des cadeaux ont perdu leur valeur sentimentale et Noël est devenu une partie d'un grand détaillant.

Le traditionnel des fêtes il y a cinquante ans était plus spirituel que commercial. Les gens réellement pris en charge sur la « Bonne volonté » et ont donné de leur temps au lieu de leur livre de poche. Bonté signifiait que quelque chose de plus et les personnes n'ont pas peur d'offenser l'autre. La saison de Noël il y a cinquante ans a transformé le monde en un endroit plus heureux.

C'est une tradition à la boutique pour votre arbre de Noël le lendemain de Thanksgiving en famille. Papa serait tête haute la sortie avec une hache dans une main pour couper l'arbre et les liens dans l'autre pour assurer sur la voiture. Maman rendrait un thermos de coco chaude et assurez-vous que chacun d'entre nous ont été emmitouflé chaud. La journée a été consacrée à chanter Noël chorals et de chasse pour cet arbre spécial. À la maison, nous avons décoré l'arbre avec le maïs soufflé garland, ornements en céramique artisanale et lumières. Le temps nous fait ensemble tout doux et à l'intérieur.

Dans les jours qui ont suivi, nos parents nous racontait histoires du vrai sens de Noël. Notre attention a été prise hors de recevoir des dons et placée sur donnant à l'autre et les mettre devant nous.

Aujourd'hui, au lieu d'une sortie en famille le lendemain de Thanksgiving pour un arbre, nous avons maintenant il passent dans les lignes qui se passent pour toujours à heures impies du matin juste pour obtenir les meilleures conditions. Même Saint Nick n'est rien de plus pour nos enfants, puis un homme en costume rouge.

Je vous soumets que nous avons besoin de mettre un peu d'Ozzie et Harriet et Rockwell normale de retour dans notre saison de Noël. Ne laissez pas le stress de la vie quotidienne vous distraire de la magie de la saison et prendre le temps d'ajouter quelques magic et l'achalandage de votre propre.

Et n'oubliez pas, d'autant que (et je dis cela en tant que représentant d'un magasin de jouets!) nous aimons votre entreprise, Noël n'est pas sur les achats. Il s'agit de la famille et amis. Il s'agit de personnes. C'est sur nous, tous ensemble.

Et pour ceux d'entre vous qui ne célèbrent Noël, vous êtes toujours partie de la famille--nous sommes tous ici réunis sur cette terre. Tout le monde peut-être un heureux, sain et sécuritaire des fêtes.

Apprendre à parler italien et bien plus encore dans votre propre Style

Ciao ! Que signifie « Bonjour » en italien. Vous cherchez à en savoir plus ? Eh bien, il y a effectivement quelques façons différentes, vous pouvez apprendre à parler italien.

Retour à l'école
Une classe est une excellente façon d'apprendre la langue. Non seulement vous recevez l'expertise d'un instructeur parlant couramment, mais vous aurez également la possibilité de converser dans la langue sur une base continue avec vos camarades de classe dans un environnement de groupe. Découvrez votre collège local ou un centre communautaire pour les classes de langue qu'elles offrent. Ou si vous préférez, il y a des privés, un sur les leçons ainsi disponible.

À la maison
Il y a abondance de logiciels disponibles en ligne pour vous aider à obtenir l'habileté de parler italien. Certains programmes sont téléchargements vous fournis instantanément dès réception du paiement, d'autres sont disponibles sur CD. Les leçons peuvent inclure texte écrit et audio mais aussi vidéo. Et bon nombre de ces programmes de garantissent de résultats.

Étudier à l'étranger
Une des meilleures façons d'apprendre quoi que ce soit est par l'expérience pratique. En voyageant en Italie pour apprendre la langue, vous entendrez le dialecte sur une base quotidienne, ce qui aidera à vous familiariser intensivement avec elle. Cependant, il pourrait être quelque peu difficile d'apprendre à votre rythme, surtout si vous n'avez aucune compétence de langue italienne existants que ce soit. Ainsi, vous pouvez souhaiter envisager communiquant avec une des entreprises en ligne qui en fait parrainent des cours d'apprentissage « sur place ». Vous pouvez vivre et apprendre dans la ville italienne de votre choix – Rome, Venise, Florence ou Milan par exemple – et assister à des cours quotidiens qui sont disponibles à tous les niveaux : débutant à avancé. Les frais d'inscription comprennent les frais de scolarité, livres, Aroport et hébergement ainsi que l'assurance médicale de voyage et accès gratuit à internet.

Vous pourrez également être fourni l'occasion pour en apprendre sur la culture, aussi bien en prenant part à parrainé par les cours de cuisine et des visites guidées à travers les villes de vieux de plusieurs siècles d'Italie ou d'assister à l'un des événements sociaux hébergés par la société de l'apprentissage.

Arrivederci !

Présentation : Cicerones : un Service gratuit Greeter pour visiteurs À Buenos Aires

Plusieurs villes à travers le monde ont maintenant un programme Greeter ; J'ai écrit avant sur les programmes dans la ville de New York, Chicago et Toronto. Ces programmes connectent des visiteurs de l'extérieur avec des résidents locaux qui donnent de leur temps pour montrer les voyageurs autour de leur ville natale. Ce sont des merveilleuses programmes offrant l'aspect d'un initié dans la ville, et ils sont généralement sans frais pour le visiteur.

Buenos Aires a créé son propre programme de Greeter, appelé Cicerones. Voici Christina Yang de Cicerones de nous fournir plus d'informations sur ce service.

1. Qu'est-Cicerones ?

Nous sommes une organisation à but non lucratif dont l'objectif est d'améliorer l'image de la ville et des porteños (citoyens de Buenos Aires) qui offrent leurs connaissances, les conseils et les visites aux visiteurs. Nous sommes complètement organisés et animés par des bénévoles.

2. Historique du programme

En mars 2001 Graciela Castellanos, Elvira Levy, Mauricio Goldvarg et Joaquín Brenman, ¨founders l'organisation, ¨ a commencé à se rencontrer et de discuter de la création de ce type d'organisation. Par la suite janvier, Cicerones de Buenos Aires a été officiellement fondé une Association civile. Nous avons été inspirés par des services similaires déjà établis dans d'autres villes dans le monde entier, comme celles de New York, Berlin, Amsterdam, etc.. En fait, nous avons été en contact avec les programmes à New York et Berlin lorsque nous étions démarrage. Nos premières visites ont commencé en juillet 2002, et aujourd'hui nous avons 45 membres administrer environ vingt-cinq visites par mois.

3. Ce qui inclut un tour ?

La tournée est organisée autour des intérêts et des préférences du visiteur. Les guides de satisfaire les visiteurs à leur logement pour commencer la visite. La taille du groupe peut varier d'une à six personnes et les visites généralement environ trois heures, avec une pause au milieu. Les seuls coûts seront ceux que la tour elle-même exige, comme notre service est entièrement gratuit.

4. Les quartiers de vous que vous visitez et quel genre d'activités fournissez vous ?

Chaque tour varie, comme ils sont personnalisés autour de demandes des visiteurs. Ils peuvent inclure une visite à pied d'un quartier, une visite d'un musée, une soirée au théâtre, ou même juste une conversation amicale autour d'un café. Les quartiers plus populaires, ont demandé les visiteurs à explorer sont San Telmo, la Plaza de Mayo, Palerme, La Boca et Recoleta, bien que certains des quartiers plus résidentiels comme Norte, Caballito ou Flores sont en tournée aussi bien.

5. Comment pour organiser les visites ?

Nous avons personnaliser chaque visite d'une manière qui satisfait les demandes des visiteurs, langue, et dans la mesure du possible, l'âge ainsi. Nous avons fini juste installer le logiciel spécialement conçu pour notre organisation qui permet de faire correspondre un visiteur avec trois guides possibles basées sur leurs besoins. Après un des guides confirme, nous avons mis lui en contact avec le visiteur.

6. Qui sont les Cicerones (les guides) ?

Il y a actuellement 45 membres et nous avons douze plus qui sont en train de rejoindre. Ils sont des porteños (citoyens de Buenos Aires) qui partagent nos idéaux, s'intéressent à notre travail, et qui veulent appartenir à notre organisation. Pour devenir un Cicerone, vous devez vous présenter à travers notre formation qui met l'accent sur les moyens d'organiser des visites, ainsi que l'histoire et les objectifs de notre organisation. Nous avons Cicerones qui maîtrisent anglais, français, allemand, portugais, italien et hébreu ainsi.

7. Comment est-ce service gratuit ?

Nous pouvons fournir ce service gratuit, parce que tout notre travail est effectué par des bénévoles. L'organisation est financée par les contributions des individus, les dons des visiteurs et les fonds recueillis dans nos événements spéciaux.

8. Le réseau de services Greeter

Nous avons une relation très étroite avec d'autres programmes de service¨ de ¨greeter avec l'aide de la ¨Global réseau Greeter. ¨ il nous permet d'améliorer la communication entre les programmes, échanger des expériences et trouver des moyens de rendre nos travaux plus connus. Il y a déjà eu deux rassemblements, l'un à New York à Chicago en 2005 et une en 2006, et en 2007, nous nous rencontrerons à Toronto, suivie d'une réunion en 2008 à Buenos Aires.

9. Comment personnes peuvent vous trouver ?

Avant de partir pour Buenos Aires, voyageurs peuvent nous trouver sur notre site Web www.cicerones.org.ar. Il, ils trouveront un formulaire en ligne à remplir. Nous devons normalement environ cinq jours organiser une visite, mais nous faisons essayer et trouver des guides pour les demandes que nous recevons au sein de l'avis de deux jours.

Merci, Christina, pour nous informer de cette merveilleuse ressource pour l'exploration de Buenos Aires. J'espère qu'un jour je serai capable d'essayer ce service me...

[Pour lire cet article et voir les photos, veuillez visiter http://www.travelandtransitions.com/interviews/cicerones_buenos_aires.htm.

Présentation : Ben Viccari - une vie consacrée aux Communications multiculturelles

Gens intéressants sont partout. J'ai rencontré Ben Viccari quelques semaines auparavant à la présélection d'un documentaire intitulé « Petits lieux – petits foyers ». Le documentaire le profil de la vie de quatre familles d'immigrants qui avait choisi de s'installer dans les petites villes canadiennes rurales et a parlé à leurs défis et expériences d'ajustement. Au cours de la partie par la suite j'ai été initié à Ben Viccari, un éminent écrivain et journaliste et un pionnier du multiculturalisme canadien.

Ben est un fascinant - à presque 90 ans, il est dans le processus de création de son deuxième documentaire à la télévision et participe à plusieurs projets en même temps. Ben a des décennies d'expérience des relations publiques et durant le dernier quart de siècle s'est également impliqué dans publications ethniques. Ben présent est le président de l'Association des médias ethniques qui traite de questions d'établissement des immigrants, préservation du patrimoine et le rôle des communautés ethniques dans l'édification de la nation.

Il est également un commentateur régulier sur Omni Television et exécute une publication en ligne appelée « Canscene », qui introduit le lecteur aux questions multiculturelles du Canada. Dans cet article Ben partage avec nous son expérience tout au long de ses premières années, la seconde guerre mondiale et ses presque 60 ans au Canada. Il nous donne également un aperçu son point de vue unique sur le rôle du Canada comme un pays modèle potentiel en termes de comment face à l'immigration et immigrants, notions qui sont très chers à mon coeur.

Je fut surpris par l'énergie et la créativité de Ben et apprécié le temps que nous avons passé dans un petit restaurant le long de la rue Bloor, apprentissage d'un homme dont l'expérience vie s'étend sur près d'un siècle, un homme dont énergie, la créativité et la transversalité captivate.

1. Parlez-nous de vous et de vos antécédents.

Je suis un canadien bien qualifié, je crois, de parler pour le multiculturalisme et la diversité par le biais de ma filiation mixte, éducation dans une école de Londres avec un corps d'étudiant étranger, voyage à l'étranger, suivie au Canada depuis la fin des années 1940 par une carrière diversifiée dans les communications, dont une grande partie a me placé en contact avec les Canadiens de diverses origines et de milieux.

2. Vous grandit en Angleterre comme les enfants d'immigrants italiens. Veuillez nous en dire plus à ce sujet.

Mon père, un immigrant italien en Grande-Bretagne, a rencontré et épousé ma mère, une anglaise. Ils ont deux enfants, mon frère cadet, John et moi, sept ans son aîné. Notre plus grand plaisir était de grandir dans un foyer dans lequel le mari et la femme ont bénéficié respect mutuel de l'autre les traits nationaux. Nous avons vécu dans une ambiance d'être aimé et à son tour, aimer.

En ces jours, mariage à un citoyen étranger qui n'était pas naturalisé signifie femme et ses enfants étaient des ressortissants italiens et un sens de la dualité est devenu naturel pour nous. Nous mangions Poulet cacciatore et olives, rôti de boeuf et Yorkshire pudding et se réjouissent quand il rentre de Papa avec bâtons ot torrone, nougat italien acheté à Barale et Crippa une épicerie italienne au coeur de Soho. Aussi leur salami piquante. Et tandis que mes grands-parents italiens étaient encore en vifs, ils ont posté boîtes de maison salami soppressata et chèvre fromage nous.

3. Votre vie professionnelle à l'origine commencé dans le Barbier de votre père. Veuillez nous en dire plus à ce sujet.

Dès l'enfance, j'aime être lu à et même composé mes propres histoires. Je me souviens que ma mère racontait que j'avais créé un pays fictif que je « visité. » Il a été peuplé par des chats et je l'ai appelée « Terre de Labloo Abloo. » Avant même que j'ai commencé la maternelle je connaissait l'alphabet et pouvait détecter certains mots imprimés et par sept articles sensationnels comme News of the World ont été caché loin de moi.

Mes sujets préférés sont anglais, français et histoire et n'étant ne pas une grande partie d'un sportif ou une gymnaste que je se délectait dans les occasions de participer à des spectacles de théâtre et classe de l'école de Shakespeare.

Il y avait une brève aventure au théâtre pro quand à 15, j'ai rejoint une troupe de jeunes spacieux chez Wimbledon les Pelhams-Thursby. Le mari était un éminent avocat anglais et sa femme né au Mexique mais a grandi en Angleterre avait élevé ses enfants, Lola et Marshall, dans une ambiance théâtrale. Jeu de Noël pour les enfants, elle avait écrit dans lequel une école est comme par magie transportée aux quatre coins du monde.

J'ai joué à Ronnie, la troisième tête juvénile après que Lola et Marshall et le comédien célèbre Music-Hall pour que Harry Tate a été engagé jouent à l'enseignant de l'école. Au moment où que l'émission a été suffisamment réécrite, préparées et prêt à l'emploi, aucun théâtres de Londres n'étaient disponibles, et l'idée d'une production de West End abandonnée, mais nous a donné quelques concerts de charité aux mairies et d'autres lieux avec les installations du stade. Je reste un jambon au cœur et au cours de mon armée ans, a organisé un certain nombre d'émissions effectuées par des soldats.

Mon admiration pour le mot parlé et écrit est peut-être ce qui a gouverné plus ma vie. J'ai assisté à Collège du Pitman où j'ai appris les compétences en dactylographie et sténographie. J'ai été déçu que je ne pourrais jamais obtenir dans le journalisme même au niveau d'entrée du garçon de copie ou de certains autres emplois serviles. Assez bizarrement, mon père m'a encouragé dans ma recherche et jamais insisté sur mon devenir coiffeuse.

À l'âge de 17 ans, je suis devenu un coiffeur sentiment que je envers mon père qui avait tenté de so hard to get me introductions aux gens de la presse. Je fut tout d'abord apprenti dans un grand salon à Liverpool St. Station et ensuite fréquenté les écoles de coiffure.

Mon père est resté un coiffeur mais avait des compétences en gestion excellent et est passé à être gestionnaire du salon dames et hommes à l'hôtel Claridges de renommée mondiale. En 1935, il a ouvert un petit salon de la sienne et deux ans plus tard une entreprise beaucoup plus grande sur la rue de Liège, au cœur de l'arrondissement de Saville Row. La clientèle était l'aristocratie, les grands noms de la politique et la diplomatie et beaucoup de gens dans les arts et le monde du divertissement : Anton Walbrook, Valerie Hobson, Jan Masaryk, Sir David Lean, Sir Arthur Bliss, Alexander Korda, pour n'en nommer que quelques-uns. La fenêtre de l'EPF de salon le mandat Royal, le blason officiel de la maison de Windsor, parce qu'un des clients personnels de Papa était un duc Royal--je ne me souviens pas lequel.

J'ai travaillé à l'entrée de niveau à l'établissement de la rue de Liège et ensuite trouvé un emploi dans les banlieues, mais mon cœur ne fut jamais l'engin assez profondément à prendre à l'art que mon père et ses contemporains soulevée. Aujourd'hui, à la lumière du sort qui s'est abattue sur des millions, il semble péché de dire que j'ai rejoint l'armée avec un sentiment de soulagement.

4. Vous combattaient également pour l'armée britannique pendant la seconde guerre mondiale. Quel a été votre rôle et où étaient stationnés ?

J'étais en droit de réclamer la citoyenneté britannique à 21 ans, avec ma mère et donc éligibles pour rejoindre l'armée. Bien que j'ai serait ont été enrôlé de toute façon, j'ai pu faire du bénévolat et de choisir la Royal Artillery plutôt que de l'IBP (pauvre sanglante infanterie.)

J'ai été une des rares personnes de mon âge pour être assez chanceux de posséder et de conduire une voiture, que j'avais reçu pour mon 21ème anniversaire, de sorte automatiquement devenir un instructeur de conduite à la tête d'un millésime de contrôle double Rolls-Royce, qui, à mon grand dam, était gouvernée par vitesse de 30 mi/h.

Cette période a duré de 39 d'octobre à mars 40 quand j'étais expédié en France avec une ébauche de renforts, ne pas de remplacer les pertes car c'était la période de la drôle de guerre et deux armées puissantes face à eux dans l'ensemble de la ligne Maginot, seulement tir jetons coups parfois. De nombreux soldats étaient déjà going home en Angleterre en congé et qu'ils suivre au large, certains d'entre nous ont été envoyés au front pour les remplacer dans leur activité.

5. Veuillez nous dire certaines histoires que vous vous souvenez plus de votre temps au cours de la WWII. Quelle a été votre expérience personnelle pendant cette période cruciale dans l'histoire ?

[Pour toute l'entrevue, veuillez visiter : http://www.travelandtransitions.com/interviews/ben_viccari.htm]